Шестой день прошел под знаком шаманизма не только потому, что на концертной сцене выступали Huun Huur Tu - спектакль «Скифские камни», привезенный из Нью-Йорка Вирляной Ткач и Yara Arts Group также аппелировал к народной ритуальности. Данная постановка многоуровневая, в ней сочетаются украинские и киргизские песнопения, а также музыкальные отступления, выполненные в стиле dark cabaret. Не смотря на количество структурных элементов, каждый из них имеет весьма обоснованный смысл. Объединяя этническую музыку двух стран – Киргизии и Украины, Вирляна Ткач указывает на общий исток всех традиций, настолько гармонично сливаются звуки разных национальных инструментов и песен. Вся музыка в спектакле играется в живую, украинские партии поддерживает бандурист Юлиан Китастый, а киргизские – известный этно-музыкант Нурбек Серкебаев, используя множество народных инструментов.
Сам спектакль построен как некий миф, тема которого – эмиграция, потеря традиций и, собственно, возможности чувствовать свою принадлежность к роду. Когда дочери обрывают связь с матерями, забывая песни своего детства, они превращаются в камень. Но, не смотря на историю с ярко выраженной морализаторской линией, в спектакле есть что посмотреть и послушать. Уходя из дома, дочери оказываются в подземном мире, где начинается настоящее веселье. Подземелье – это не скучный подземный мир Аида, оно походит скорее на «underground» Эмира Кустурицы. Когда на сцене появляются девушки из группы «The Debutante Hour» вы не сможете избежать ассоциаций с задорными «Gogol Bordello» или «Vermillion Lies». Играя музыку развязных кабаре, они затягивают в свои сети, заставляя забывать свои песни и прошлое. Если уж и предстоит превращение в камень, то сделаем же это весело! Таким и должен быть подземный мир – он предлагает безудержные развлечения и в нем хочется остаться навсегда, что и делают героини Антонины Матвиенко и Айнуры Качкинбек кизи. Но, конечно, материнская скорбь не даст им остаться умерщвленными, благодаря песням своих народов дочери возвращаются к жизни. Текстовых диалогов в спектакле практически нет, герои общаются посредством народных песен, каждая из них весьма точно вписывается в сюжет и транслирует смысл происходящего.
Сценография спектакля заслуживает отдельного внимания. Лаконичные и оригинальные конструкции на сцене, на которых происходит действие, выполнены в виде спирали ДНК, что является метафорой «всемирной общности традиций». Все декорации для спектакля были разработаны Ватоку Уено, нью-йоркским дизайнером, который много лет сотрудничает с Yara Arts Group. К тому же костюмы главных героев – аутентичная национальная одежда, если мы уже привыкли к своему национальному убранству, то здесь зрителям представиться уникальная возможность увидеть киргизские этно-мотивы, красочность которых находиться у истоков примитивистского искусства.
Спектакль будет показываться с 12 по 16 число в театральном центре Киево-Могилянской Академии «Пасика» (Ильинская 9). Этот мультикультурный миф про потерю идентичности стоит Вашего внимания!
Восьмой день принес «на крыльях искусства» представителя статичного театра Федора Павлова-Андреевича с его проектом "EGOBOX". В прошлом году он привозил на Гогольфест спектакль «Старухы» по Даниилу Хармсу при участии якутской певицы-шаманки Степаниды Борисовой. Все кто побывал тогда на спектакле, уже познакомились с главными принципами статичного театра – главный персонаж не двигается, в его распоряжении как инструмент актерской игры - глаза, голос и руки, если конечно они не связаны. В принципе, это вызов для каждого актера, но участие в постановках такого рода оттачивает мастерство и технику, поэтому является ценным опытом.
В этом году Павлов-Андреевич сам стал героем своего перфоманса. «EGOBOX» - проект о том насколько далеко может зайти человеческий альтруизм в помощи актеру, заточенному в коробке. Из фанерного короба торчит только человеческая голова, непрестанно вымогающая внимания, сострадания и помощи, но при этом ничуть не благодарная, а наоборот отчаянно ругающая за каждую попытку проявить доброту душевную. Только самые терпеливые и смиренные могли вытерпеть поношения говорящей головы, готовые раболепно подчиняться - они выполняли любые прихоти сидящего в коробке капризного засранца. Перфоманс вызвал нешуточный интерес, коробку переносили с места на место, где неизменно собиралось плотное кольцо желающих посмотреть на говорящую голову и исполнить просьбы «бедняжки». «EGOBOX» заставила не одного человека посмеяться над собой и задуматься над собственными мотивами взаимопомощи ближнему. Что ж, ждем представления новых интересных идей от Павлова-Андреевича на следующем Гогольфесте (который, надеюсь, состоится).
